Kontrabasista i gitarzysta basowy.Ukończył Akademię Muzyczną im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.
W 2021 roku został laureatem programu „Jazzowy Debiut Fonograficzny” organizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca, czego owocem stał się album: Maciej Kitajewski Trio - „Longing Miniatures”. Uczestniczył również w nagraniu następujących płyt:- Adam Jarzmik Quintet - „Euphoria” (2017),- Adam Jarzmik Quintet - „Live at Radio Katowice” (2017),- Łukasz Kokoszko Quartet - „New Challenge” (2018),- Paweł Palcowski Quintet - „Old Fashioned Mood” (2018),- Nikola Lipska - „Kolędy” (2018),- Adam Jarzmik Quintet feat. Mike Moreno - „On The Way Home” (2019),- New Brand Quintet - „New Brand Quintet” (2020),- Rafał Jackiewicz Quartet - „Sometimes” (2021),- Paweł Palcowski Quintet - „Influences” (2022).
Współpracował z wieloma znakomitymi muzykami z Europy i USA, m.in.: Ed Cherry, Mike Moreno, Jure Pukl, Piotr Wojtasik, Maciej Sikała, Adam Jarzmik, Dorota Miśkiewicz, Arek Skolik, Grzegorz Nagórski, Lukas Oravec, Tomas Sanchez, Wojciech Groborz, Wojciech Myrczek, Ania Rusowicz, Marek Piekarczyk, Piotr Cugowski, Izabela Trojanowska, Krzysztof Głuch, Jerzy Piotrowski, Michał Sobierajski, Kasia Moś i inni.
Maciej Kitajewski jest zwycięzcą wielu prestiżowych konkursów jazzowych w Polsce i zagranicą, m.in.:- Blue Note Jazz Competition w Poznaniu (2016)- RCK Pro Jazz w Kołobrzegu (2016)- Żilina International Jazz Contest - II miejsce (2016)- Jazz nad Odrą we Wrocławiu (2017)- Bielska Zadymka Jazzowa w Bielsku-Białej (2017)- Klucz do Kariery w Gorzowie Wielkopolskim (2017)- Big Sky Jazz Festival w Moskwie - II miejsce (2017)- Krokus Jazz Festival w Jeleniej Górze (2019)Foto: Artur Wacławek
Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. L. Różyckiego w Bytomiu. Od 2006 roku jest aktywna zawodowo jako tancerka. Początkowo związana z Teatrem Rozrywki w Chorzowie i Gliwickim Teatrem Muzycznym, od 2008 roku systematycznie współpracuje z Teatrem Polskim w Bielsku-Białej. Jako tancerka występowała w wielu spektaklach, takich jak: Jesus Christ Superstar, Hotel Nowy Świat, Historia Mistrza i Małgorzaty, Balladyna, Zorba.Brała udział w wielu spektaklach muzycznych, tanecznych i teatralnych, ma na swoim koncie blisko 50 przedstawień. Ostatnio w Teatrze Syrena w Warszawie zagrała dziewczynę-potwora w spektaklu "Frankenstein" (reż. B. Linda). Stworzyła choreografie do wielu spektakli teatralnych. Od kilku lat współpracuje z J. Stańkiem jako stały asystent i tancerz. Razem stworzyli wiele spektakli nagradzanych i docenianych przez publiczność, m.in. Jesus Christ Superstar, West Side Story, Sześć wcieleń Jana Piszczyka (Złota Maska za spektakl roku), Księżniczka czardasza, Człowiek z La Manchy, Frankenstein, a ostatnio na scenie Opery i Filharmonii Podlaskiej spektakle Zemsty nietoperza J. Straussa (reż. A. Bubień), Cyganerię G. Pucciniego (reż. M. Sartov), Doktora Żywago L. Simona (reż. J. Szydłowski) i Barona cygańskiego J. Straussa (reż. M. Sartov). Przygotowali również musical Calling - the Pope w Teatrze im. A. Bagara w Nitrze na Słowacji.Dla Teatru Rozrywki wraz z J. Stańkiem stworzyła również choreografię do musicalu Koty A. L. Webbera.W 2015 r. wraz z przyjaciółmi założyła Fundację "Kreatywna", która wspiera kulturę i sztukę.Foto: Magdalena Ostrowicka
Absolwent Studium Wokalno - Aktorskiego im. Danuty Baduszkowej w Gdyni (2019) oraz Zarządzania Instytucjami Artystycznymi na Uniwersytecie Gdańskim (2019). Ukończył Państwową Szkołę Muzyczną I st. im. I. J. Paderewskiego w Stalowej Woli w klasie fortepianu (2010). Aktor Teatru Muzycznego w Gdyni, gdzie wystąpił w wielu znaczących produkcjach, między innymi: Notre Dame De Paris, czy Grease.
Patryk Maślach współpracuje z wieloma znanymi teatrami muzycznymi oraz instytutami sztuki na terenie całego kraju, występując w takich sztukach jak: Jesus Christ Superstar, Miss Saigon SE, czy Legalna Blondynka.
Otrzymał stypendium Zarządu Województwa Podkarpackiego w Rzeszowie za wybitne osiągnięcia artystyczne. Jest też laureatem wielu festiwali wokalnych, zdobył m.in.- I miejsce na Ogólnopolskim Festiwalu „Warszawa da się lubić” w Warszawie,- II miejsce na Międzynarodowym Festiwalu „Majowa Nutka” w Częstochowie,- III miejsce na Międzynarodowym Festiwalu „Trixie” w Bułgarii.W Teatrze Rozrywki występuje gościnnie jako Alonzo w musicalu Koty A. L. Webbera.Foto: Przemysław Burda
Ukończył kurs teatralny w Teatrze Ochoty Państwa Machulskich, jak i czteroletnie liceum XL.L.O im. Stefana Żeromskiego klasę o profilu estradowym.
Tancerz, choreograf, instruktor, zajawkowicz, który wciąż udowadnia sobie, że jak się czegoś chce i wkłada się w to całą swoją energię to wszystko jest możliwe. Od 20 lat występuje na deskach największych teatrów w Polsce, a od 10 lat jego głównym zainteresowaniem stał się pole dance.
Swój warsztat taneczny i teatralny doskonalił przy wielu festiwalach, produkcjach teatralnych i muzycznych takich jak: - Studio Buffo: Metro, Wieczór Rosyjski,- Teatr Muzyczny Roma: Koty, Taniec Wampirów, Upiór w Operze, Akademia Pana Kleksa, Aladyn Jr., Deszczowa Piosenka, Ale Musicale,- Teatr Palladium: Magiczny Sklep z Zabawkami, Calineczka,- Teatr Syrena: Kariera Nikodema Dyzmy, Czarownice z Eastwick,- Teatr Wielki Opera Narodowa: Powder Her Face, Cardillac, Cyganeria,- Opera i Filharmonia Podlaska: Zemsta Nietoperza, Upiór w Operze, Doktor Żywago, Baron Cygański,- Opera Kameralna: Wesele Figara, Tłusty Czwartek,- Teatr Studio: Holiday,- Teatr Nowy Kraków: Koniec śmierci.
Występował nie tylko w sztukach teatralnych, ale też w produkcjach telewizyjnych, serialach oraz talent show, m.in. „Got to Dance”, „Mam Talent”, „You Can Dance” (special guest, edycja Polska i Ukraińska).
Zdobywca licznych nagród i wyróżnień:- Vice mistrz świata POLE DANCE IPC w Hong Kongu,- finalista międzynarodowych zawodów POLE ART w Sztokholmie i POLE DANCE CUP w Warszawie,- Zwycięzca pierwszego miejsca POLE ART GDAŃSK, trzeciego miejsca na POLE DANCE SHOW KIELCE oraz pierwszego na INTERNATIONAL PINUP COMPETITION BYDGOSZCZ. W Teatrze Rozrywki występuje gościnnie jako Mefistofeliks w musicalu Koty A. L. Webbera.Prowadził również warsztaty kociego ruchu dla obsady spektaklu.
Scenograf, stylistka i charakteryzatorka.Absolwentka wydziału tkaniny i ubioru łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych na wydziale Projektowania ubioru, oraz artystycznej szkoły Studio Sztuki na kierunku charakteryzacji i stylizacji. Brała udział w produkcjach filmowych, teatralnych i telewizyjnych oraz sesjach fotograficznych.
Autorka kostiumów do opery My Fire Lady w Operze na Zamku w Szczecinie i licznych spektakli:- Madagaskar (Teatr Muzyczny w Łodzi),- Księga dżungli (Teatr Muzyczny Roma, Opera i Filharmonia Podlaska, Teatr Muzyczny w Gdyni),- Adonis ma gościa (Teatr Muzyczny Roma, Opera i Filharmonia Podlaska),- 5 ostatnich lat (Teatr Muzyczny Roma),- Proces (Teatr Muzyczny Roma), oraz widowiska muzycznego Młynarski obowiązkowo! (Teatr 6.piętro).
Przygotowała scenografie i kostiumy do widowiska muzycznego Rapsodia z demonem, musicalu Twist and Shout i Rent w Teatrze Rampa oraz scenografie, kostiumy i charakteryzację do opery Jesus Christ Superstar w Teatrze Rampa oraz Operze i Filharmonii Podlaskiej.
W 2019r. otrzymała nagrodę im. Jana Kiepury za Najlepsze Kostiumy.
Projektowała charakteryzacje m.in. do:– opery Goplana w Teatrze Wielkim Opera Narodowa,– opery Straszny dwór i musicalu Korczak wystawianych w Operze i Filharmonii Podlaskiej, – spektaklu Rodzina Addamsów w Teatrze Syrena,– spektakli Irydion, Król Lir, Odprawa posłów w Teatrze Polskim w Warszawie,– spektaklu Dziewice i Mężatki w Teatrze Ateneum,– opery Ubu Rex w Operze Bałtyckiej,– spektaklu Martwe dusze w Teatrze Wybrzeże,– spektaklu Dybuk - demon z Marianpola w Teatrze Muzycznym w Radomiu,– spektaklu Szkoła żon w Teatrze Powszechnym w Łodzi,– spektaklu Chory z urojenia w Teatrze Polskim we Wrocławiu,– spektaklu Nos w Teatrze Och-Teatr.Dla Teatru Rozrywki zaprojektowała kostiumy do musicalu Koty A. L. Webbera.Foto: Dorota Sabak-Ciołkosz
Aktor musicalowy, dubbingowy i reżyser spektakli muzycznych. Absolwent liceum muzycznego w Szczecinie (w klasie altówki) oraz Studium Wokalno-Aktorskiego przy Teatrze Muzycznym w Gdyni.
Współpracuje z teatrami muzycznymi w całym kraju jako reżyser oraz aktor, głównie związany jest ze słynnym Teatrem Muzycznym „Roma”. Gra z sukcesami w wielu spektaklach w Polsce i za granicą – może poszczycić się m.in. rolą w anglojęzycznej wersji musicalu „Hair” w Szwajcarii (główna rola) oraz gościnnym występem w „West Side Story” w Schwedt w Niemczech. Wystąpił w kilku polskich serialach i produkcjach filmowych. Jako aktor dubbingowy zagrał liczne postaci z gier komputerowych, seriali i filmów, m.in. użyczył głosu Dżinnowi w polskiej wersji „Nowych przygód Alladyna” oraz Gastonowi z „Pięknej i Bestii”, gdzie wykonał także partie wokalne.
Od lat poszerza swój dorobek artystyczny o kolejne role i przedsięwzięcia. Artysta cieszy się dużym uznaniem w świecie dubbingu oraz przede wszystkim w środowisku teatralnym, czego dowodem jest m.in. Nagroda im. J. Kiepury w kategorii „najlepszy spektakl sezonu 2015/2016” za wyreżyserowany przez Jakuba Szydłowskiego w Teatrze Muzycznym w Łodzi spektakl „Cyrano”.W Teatrze Rozrywki w Chorzowie wyreżyserował musical Koty A. L. Webbera oraz Zatańczmy! Koncert sylwestrowy 2022/2023.Foto: Artur Wacławek
Wokalistka, trener wokalny. Autorka muzyki i tekstów. Absolwentka wokalistyki jazzowej na wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej na Akademii Muzycznej w Katowicach.Uczestniczka programu The Voice of Poland. Od najmłodszych lat związana z teatralną sceną. Debiutowała w musicalu „Ragtime” reż. M. Sartovej w Gliwickim Teatrze Muzycznym. Obecnie współpracuje z Teatrem Nowym w Zabrzu i z Teatrem Muzycznym Wit-Wit.W musicalu Koty, gra rolę Wiktora, zamiennie z Rafałem Talarczykiem.Foto: Radosław Rzepka
Festiwal Jednego FilmuPręgi, reż. Magdalena Piekorz - pokaz filmu i spotkanie z reżyserkąwydarzenie gościnne
"Pręgi" to współczesny dramat psychologiczny opowiadający o dojrzewaniu do ojcostwa, a także o tym, jak dzieciństwo determinuje nasze dorosłe życie. Bohaterem filmu jest trzydziestoletni Wojciech, mężczyzna ambitny i samodzielny, a jednak izolujący się od świata i ludzi. Wychowany w dzieciństwie przez sadystycznego ojca, notorycznie bity, zbudował mur. Życie wypełnia mu chodzenie po jaskiniach i pisanie tekstów do gazet. W oczach rówieśników, kolegów z bazy, jest silny, bezkompromisowy, cyniczny. W głębi duszy to wrażliwiec, który cały czas ucieka. Żyje sam, bo tak łatwiej i bezpieczniej. Nie ma miłości, nie ma rodziny, a więc zagrożenia, ze mógłby powielić błędy własnego ojca i stać się dla swoich dzieci taki sam, jak jego ojciec dla niego, l nawet gdy ta miłość się pojawia, Wojciech broni się... Bo w każdym lustrze, w które spogląda, widzi twarz swojego ojca... (źródło: fragment eksplikacji reżyserskiej) Festiwal Jednego Filmu realizowany w ramach Kampanii na Rzecz Pogodnego Dzieciństwa ma na celu zwrócić uwagę na problem traktowania dzieci przedmiotowo, z nieuświadomioną przemocą, uzmysłowić zarazem, jak wiele możemy zrobić poświęcając im więcej czasu i traktując jak partnerów. Dedykowany jest przede wszystkim tym, którzy mają wpływ na jakość życia dzieci: opiekunom, wychowawcom, nauczycielom, kuratorom sądowym, przedstawicielom: środowisk prawniczych, instytucji pomocowych dzieciom i rodzinie, policji, służby zdrowia, poradni zdrowia psychicznego.
Depresja u dzieci, podobnie jak u dorosłych, wiąże się z długotrwałym obniżeniem nastroju. W przeciwieństwie do osób dorosłych u dzieci mogą nasilić się zachowania agresywne, destrukcyjne, autodestrukcyjne (na przykład samookaleczanie) i buntownicze, a także wzrasta drażliwość. Takie objawy nie mieszczą się w ramach klasyfikacji dotyczącej depresji. W związku z tym zdarza się, że u dzieci cierpiących na depresję stwierdza się zaburzenia zachowania lub nadpobudliwość psychoruchową, na przykład ADHD. źródło: http://www.wpie.ujd.edu.pl/n1288,Seminarium--Depresja-i-jej-oblicza--Aspekty-prawne-i-ekonomiczne W kolejnych odsłonach Festiwalu Jednego Filmu zaprezentujemy:"7 uczuć, reż. Marek Koterski"Tato", reż. Maciej Ślesicki
9 listopada 2021 roku w Teatrze Rozrywki zapraszamy na warsztaty z dostępności w kulturze, które przygotowaliśmy dla przedstawicieli i przedstawicielek instytucji kultury, organizacji pozarządowych i osób zainteresowanych udostępnianiem wydarzeń kulturalnych dla osób z dysfunkcjami wzroku, słuchu oraz osób z niepełnosprawnością ruchową.
Już 15 października zapraszamy na finałowy koncert „LARMO”, na którym zaprezentujemy autorskie utwory uczestników Ogólnopolskiego Konkursu na Współczesną Piosenkę Inspirowaną Powstaniami Śląskimi. Koncert będzie połączony z oficjalną premierą płyty „Dostone żytko” zespołu Chwila Nieuwagi.