UWAGA NAUCZYCIELE! Zapraszamy na program pilotażowy "SZKOŁA TEATRU DLA NAUCZYCIELI" SZCZEGÓŁY TUTAJ...

  

 foto: Tomasz Zakrzewski

Autorski i oryginalny program edukacyjny SZKOŁA TEATRU adresowany jest do uczniów szkół ponadpodstawowych. Miejscem spotkania jest Mała Scena Teatru Rozrywki. Tak pomyślana lokalizacja zajęć pozwala młodzieży na żywy kontakt z materią teatru i na wykorzystanie do celów edukacyjnych nowoczesnego i w pełni profesjonalnego wyposażenia technicznego jakim teatr dysponuje. 

Program lekcji teatralnych SZKOŁY TEATRU opracowywany został przez teoretyków i praktyków teatru, przy współpracy z Centrum Sztuki Filmowej. Zarejestrowaliśmy, specjalnie dla naszych potrzeb, wypowiedzi wybitnych i ciekawych twórców teatru m. in. Krystyny Jandy, Andrzeja Seweryna, Tadeusza Bradeckiego, Michała Zadary, Łukasza Czuja, Magdaleny Piekorz, Michała Znanieckiego.

Do Lekcji 3 włączyliśmy materiały filmowe pokazujące reżyserów podczas prób. Dzięki uprzejmości krakowskiej Cricoteki, która udostępniła nam materiały archiwalne, możemy również zobaczyć przy pracy Tadeusza Kantora.

W ramach pierwszego cyklu poświęconemu sztuce reżyserii realizujemy cztery LEKCJE. Z perspektywy reżysera przyjrzymy się złożonym relacjom łączącym współtwórców teatralnego widowiska  i poszczególnym jego elementom. Zajęcia edukacyjne dla młodzieży mają charakter otwarty, interaktywny. Poprzez zderzenie różnych form prezentacji: pokazów, projekcji, fragmentów spektakli, oraz poglądów, opinii, teorii i praktyk teatralnych pragniemy młodym widzom prezentować bogactwo form współczesnego teatru.

    

 foto: Tomasz Zakrzewski

LEKCJA 1  dialog - spotkanie - zdarzenie pokazuje poprzez konkretne działania teatralne złożoność materii teatralnej i rozmaitość sposobów myślenia o teatrze. W centrum naszego zainteresowania jest teatr jako miejsce spotkania i porozumiewania się twórców teatru z widzami. O swojej wizji teatru mówią wybitni reżyserzy polskiej sceny. Zmontowany materiał audiowizualny skonfrontowany jest z działaniami scenicznymi aktorów w żywym planie, będącymi grą z różnymi konwencjami teatralnymi. Lekcja 1 ma charakter wielobarwnej mozaiki, jest formą otwartą, pobudzającą do myślenia, zmuszającą uczestników do wysiłku intelektualnego, do wyciągania własnych wniosków.

    

 foto: Tomasz Zakrzewski

LEKCJA 2 reżyser – autor - tekst poświęcona reżyserskiej lekturze tekstu     reżyserskiej wyobraźni, nadaniu tekstowi literackiemu scenicznego kształtu. Pokazuje teatralnymi środkami bardzo osobistą czynność jaką jest czytanie tekstu. Interesują nas relacje i wzajemne zależności zachodzące między reżyserem, autorem tekstu i samym tekstem. Opowiadamy o miejscu w którym rodzi się pomysł na spektakl, o tekście jako źródle reżyserskiej inspiracji. Rozszyfrowywanie sensów, tropienie znaczeń, odkrywanie w tekście teatru, który każdy reżyser nosi w sobie, praca nad tekstem i nadawanie mu scenicznego kształtu – to procesy tajemnicze i frapujące. O swoich doświadczeniach z tekstem mówią wybitni twórcy polskiego teatru. Aktorzy na scenie, “czarno na białym”, razem z widzami, szukając klucza do odczytania tekstu, sięgają do gier słownych, zabawnych, czasem absurdalnych skojarzeń,szekspirowskich przekładów, odautorskich didaskaliów, a przede wszystkim nieskrępowanej twórczej wyobraźni.

   

 foto: Bartosz Opolski

LEKCJA  3 reżyser - aktor - postać pokazuje relację reżyser – aktor. Interesuje nas obsadzanie ról, tajniki pracy z aktorem, warsztat aktorski, metody porozumiewania się, cykl prób, reżyserska i aktorska praca nad rolą; współpraca a manipulacja, ocena osiągniętych efektów w konstruowaniu postaci scenicznych.  LEKCJA 3 SZKOŁY TEATRU to próba… Próba, czyli teatr w stawaniu się, w procesie twórczym. Próbowanie potencjalnych możliwości, improwizacja,  poszukiwanie, otwieranie. Próby to domena reżysera, który wraz z aktorami powołuje do życia dzieło teatralne. Procesy zachodzące podczas próbowania są skomplikowane i nieprzekazywalne. Są operacją odbywaną na żywym organizmie ludzkim, na aktorze. Bazują na jego cechach psychofizycznych, ciele, intelekcie, technice gry, a także wrażliwości, intuicji, emocjach. Próby bywają żmudne i nużące, bywają też ekscytujące, absorbujące, barwne, odkrywcze i twórcze. Lekcja 3 jest zaproszeniem na teatralną próbę, w czasie której wszystko może się zdarzyć...

 
 

foto: Przemysław Dyczka

LEKCJA  4 reżyser – przestrzeń – inscenizacja jest przeplataną wypowiedziami artystów inscenizacją losów tajemniczego Bohatera. Jego zagadkowa historia, pokazana w pięciu wykreowanych światłem, dźwiękiem, barwą, przedmiotem oraz aktorskim działaniem odsłonach, ujawnia kluczową w tworzeniu inscenizacji rolę przestrzeni. Jakie są konsekwencje znalezienia się w przestrzeni teatru, jak scena gra z wyobraźnią widzów, jak powstają związki przestrzeni teatralnej z budowanym przez inscenizację sensem to zagadnienia wyłaniajace się z odegranej w LEKCJI 4 historii.

Przedstawieniem tym zamykamy pierwszy cykl spotkań SZKOŁY TEATRU, który tajniki teatralnego jezyka. lektury tekstu dramatycznego, pracy aktora oraz zmagań z przestrzenią prezentuje z perspektywy reżysera.

UWAGA ! PREMIERA 7 marca 2012!
LEKCJA 5 ciało–ruch–taniec
w tej lekcji w centrum uwagi znajduje się człowiek i jego cielesność. Ciało aktora, mima, tancerza potraktowane zostaje jako tworzywo teatru. Interesuje nas „mowa ciała” plastyka ruchu scenicznego, taniec, pantomima, gest i mimikA oraz sprawność ciała i świadomość jego używania. Wychodząc od szkoły tańca klasycznego,  podstawy kształcenia zawodowych tancerzy, staramy się pokazać wyzwalanie się ciała ku innym rodzajom ekspresji ruchowej. Człowieka pokazujemy jako chodzącą formę taneczną podlegającą rytmowi. Opowiadamy o kondycji człowieka używając niewerbalnych środków wyrazu. Zwracamy zatem uwagę młodego widza na teatr dziejący się „poza słowem”, poza literaturą, na teatr tańca.
Na potrzeby lekcji 5 zarejestrowaliśmy rozmowy ze znakomitymi choreografami: Katarzyną Aleksander-Kmieć, Henrykiem Konwińskim i Jarosławem Stańkiem, a także gościliśmy z kamerą w bytomskiej Szkole Baletowej podczas lekcji tańca klasycznego i nowoczesnego. Pokażemy również fragmenty dwóch autorskich widowisk baletowych w choreografii Katarzyny Aleksander-Kmieć: „ Zobacz Alicjo” i „Na krawędzi”.
W lekcji udział biorą młodzi, bardzo zdolni tancerze Zespołu Baletowego Teatru Rozrywki: Małgorzata Mazurkiewicz i Kamil Guzy absolwenci Bytomskiej Szkoły Baletowej.   

SZKOŁA TEATRU ma kształcić umiejętność rozumienia i posługiwania się przez młodzież językiem teatru, przygotowując ją tym samym do aktywnego, świadomego udziału w kulturze. Ma stanowić nowe niekonwencjonalne źródło wiedzy, pobudzające wyobraźnię, kreatywność i inspirujące do własnych poszukiwań twórczych.

Dotychczas odbyło się 149 spotkań. W lekcjach teatralnych SZKOŁY TEATRU uczestniczyło ponad 10.000 widzów.

UROCZYSTE SPOTKANIE Z OKAZJI DNIA EDUKACJI NARODOWEJ

Z okazji Dnia Edukacji Narodowej Teatr Rozrywki w Chorzowie zaprosił swoich przyjaciół, stałych bywalców lekcji teatralnych na wyjątkowe i jednorazowe spotkanie przygotowane specjalnie przez SZKOŁĘ TEATRU. Chcieliśmy tym samym podziękować nauczycielom za ich obecność, zrozumienie, aktywność i zaangażowanie oraz życzliwą współpracę. Podczas LEKCJI SPECJALNEJ obok zupełnie nowej projekcji z wypowiedziami reżyserów odbył się niezwykły pokaz sztuki charakteryzatorskiej. Podczas pokazu Danuta Gniewek – nasza teatralna charakteryzatorka – sprawiła, że z pani Agnieszki Jarnutowskiej powstał don Luiggi Corleone.

       

    

Autorem zdjęć uwieczniających tę przemianę jest Artur Wacławek.


Projekt w całości finansowany jest ze środków własnych Teatru Rozrywki.

Udział biorą: Agata Witkowska, Krzysztof Włosiński, Artur Wacławek (w LEKCJI 4)

W nagraniach filmowych występują: ANNA AUGUSTYNOWICZ, ŁUKASZ CZUJ, TADEUSZ BRADECKI, KRYSTYNA JANDA, DARIUSZ MIŁKOWSKI, MAGDALENA PIEKORZ, ANDRZEJ SEWERYN, MICHAŁ ZADARA, MICHAŁ ZNANIECKI.

Uwaga uczestnicy Lekcji SZKOŁY TEATRU!

Proponujemy młodzieży i nauczycielom zajęcia w formie czterogodzinnych warsztatów teatralnych.
Dwugodzinne zajęcia ruchowe rozwijające sprawność fizyczną, dające świadomość własnego ciała, poprawiające plastykę i harmonię ruchu prowadzi Krzysztof Włosiński – tancerz Teatru Rozrywki w Chorzowie.
Pozostały czas poświęcony jest na ćwiczenia wyobraźni, koncentracji, umiejętności twórczego współistnienia w grupie, nawiązywaniu dialogu przy używania werbalnych i pozawerbalnych środków wyrazu. Przy pomocy etiud, elementarnych zadań aktorskich, czy gier z przedmiotami rozwijamy kreatywne myślenie i umiejętność swobodnej improwizacji. Zajęcia warsztatowe prowadzi Agata Witkowska – aktorka i pedagog Teatru Rozrywki
Podczas zajęć korzystamy z własnych doświadczeń scenicznych, łącząc klasyczne metody pracy z aktorem z metodami zaczerpniętymi z doświadczeń teatrów eksperymentalnych, laboratoryjnych, poszukujących.

 

Zobacz profil SZKOŁY TEATRU na Facebooku.

Czas trwania

90 minut bez przerwy

Cena biletu:

 

Lekcja 1

12 zł

Lekcja 2, Lekcja 3, Lekcja 4

8 zł

Opiekunowie grup

1 zł